”从学科的角度来看，是一个文化分相对较低的专业，这就造成了人人都觉得念书不行的，那就去学艺术吧。反过来就能推出：艺术门槛其实很低。
用米小非的话说：“你不能指望艺术专业的人向下兼容给你讲背后的创作故事，除非他想赚你的钱。”他说得犀利又直白。
其实也不仅仅是艺术行业，任何领域里，专业说太细，没人能听不懂，只有故事是最容易传播和被接受的。
陆星辰又举了另一个案例，达·芬奇的《蒙娜丽莎》其实有两幅，另一幅《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》早于卢浮宫的《蒙娜丽莎》，但同样出于达·芬奇之手，为什么就不被人知道呢？
“真正让《蒙娜丽莎》远远甩出那些同行画作，令全世界人民都想去卢浮宫瞻仰朝圣的是它的传奇故事，而不是作品本身，当然从专业领域来说，确实是了不起的成就，但还不足以让它成为全世界最著名的画作。”
“那如果没有这个故事，你说蒙娜丽莎还会不会火？”夏雨轩问。
陆星辰答：“肯定不会，当年报纸新闻上都是以‘被盗’作为一个宣传点在说这幅画，而不是在说达·芬奇的‘渐隐法’，而且这幅画尺寸特别小，很难让人一眼看到。”
陆星辰的这几句话，让夏雨轩连一丝迟疑都没有，立刻深信不疑了。
如果说《蒙娜丽莎》的知名度真的要感谢一个人的话，那就是它的偷窃者佩鲁贾。因为画幅的尺寸小，方便藏在他的衣服里面，他就随手偷出去了。作品被盗工作人员当天都不知道。追回的整个过程充满戏剧性，而且持续了好几年，这才让大家知道卢浮宫里有一幅《蒙娜丽莎》。之后又有那么多的故事流传和电影改编，使“蒙娜丽莎”成了一个大IP，它今天的价值才会需要几层防弹玻璃的保护下，外加一圈围栏。
作品的接受度也是一件作品成立的一个重要环节。故事是最容易被人接受的，在作品中体现精神世界，通过图像让大众感受背后的深层文化，这不是非专业出身的人能判断出的。但讲故事就不一样了。
陆星辰说：“赫拉利写的《人类简史》中就提及，在原始社会人类是不可能认知超过物理范围以外的其他人的，但是人类一旦学会了讲故事，文化和宗教就会诞生了。而人与人之间就产生了联系和共同的信仰。”
陆星辰搂着她肩膀说：“艺术可以服务于赞助人，也可以向上探索，但无论是哪一种，都是自己的选择，结果都要去接受。从古至今一直是如此，伦勃朗被时代辜负，因为他太超前了，大众可以不理解，但时间会去证明。”
“我现在理性上可以理解，但是我……”夏雨轩软着声音说道。
他从容地笑了笑：“好了，你继续看吧。”两人对视着，陆星辰的眼里是一如既往令人安心的沉稳。
他正准备回书房继续看书，夏雨轩跟在他背后，等他坐下后，她从门口探出一个脑袋问：“其实在我的作品里，有一个彩蛋，不知道你发现了没有？”夏雨轩在期待着一个答案。
陆星辰转头看了她一眼：“什么？”
他没有看出来，但夏雨轩也没有失望，略带羞涩地说道：“那幅画其实是送给你的”
“嗯？”
陆星辰一时没反应过来，因为他对夏雨轩的作品过于熟悉了，从创作前期的构图思考，到最后成品，他几乎是看着她一点点画出来的。
“怎么——？”陆星辰一句话还没说完，看着夏雨轩的眼睛。
他立刻拿起手机把作品翻出来，夏雨轩完成作品的第一时刻，陆星辰就在她的身边，并拍下了这个作品，此刻他放大细节部分。
不到一分钟，他发现了中间的微妙之处，然后两人眼神再次对视，夏雨轩满脸的骄傲，陆星辰激动的有点不敢相信。
那束光的背后其实是点点“星辰”，那束光的背后其实是点点“星辰”，里面最亮的那颗星星是参宿七，是猎户座中最亮的恒星。
夏雨轩画得很细小很微弱，层层叠加融入，她做了特殊处理，表达得很隐晦，因为作品只送给一个人，她只希望能被特定的那个人看到。
作品里面有那么多人物，你不知道他们身上发生了什么故事，唯一能确认的是头顶的那束光，日月星辰就在你的身旁，那束光一直都在，它是独属于夏雨轩和陆星辰的浪漫。