而心中的那一个人从来不曾忘记。那样泣血的痛在《青花瓷》里唱得如此悠然，纵使再深的离愁再浓的哀怨也可以在时光的洗礼中慢慢转淡。求不得、爱别离又怎么样呢?众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。”
论词句，《青花瓷》是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结;
论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意;
论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞;
这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的国风分外动人。
用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕佳作。
意境是中华古典艺术理论的重要范畴，集中体现了中华民族的审美意识。
音乐点评人韦德五体投地，热泪盈眶，他太想让华语歌成为世界主流歌曲了。
而华语歌想成为世界主流歌曲，基本上只能走自己的风格。
这种风格应该是以自己的文化和生活方式为基础，并适应国家在全球经济、文化发展趋势方向中的整体形象，从中华文化中挖掘精髓。
不需要顺应世界经济、文化、技术发展的审美设计和文化创意潮流。
我们就是标准！
我们文化的元素，本来就最能在大众心中引起强烈的共鸣。
艺术作品的最高层次是艺术意蕴，对意蕴的体悟又是艺术鉴赏中的最高层次的审美体验，往往表现为情景交融，物我合一的艺术境界。
中华元素都是历史沉淀的结果，是经过一代代专家和广大民众挑选淘汰以后而流传至今的，最能反映中华优秀的传统文化的内涵的，是通过去伪存真，去粗取精的过程。
它能经得起历史考验的文化元素，同时也代表了真善美，不管产生于哪个时代都能够满足当代人的审美需求和内心需要。
“你打算巅峰对决的时候唱的歌，歌词比《青花瓷》还优秀？”厉娜询问陈天仙。
陈天仙笑道：“《青花瓷》的歌词是很美，但跟那首不是一个层次的。”
厉娜更加好奇了：“给我看看先！”
“不是说好了巅峰之夜见吗，席爽爽补位，你怕了，怕自己进不了决赛？”陈天仙问道。
厉娜顿时斗志昂扬：“你别小看我，席爽爽在我眼里什么也不是！”